看暮云深处，一抹动人的蓝
丝丝缕缕，无枝可依
蓝紫的创作观非常与众不同。《飘泊卷》并不是她用手指敲击键盘衍生的语言，而是她用脚趾摩擦地面声的绝响。诗人始终相信流浪的旅程中弥漫着诗意。她只是把那永恒地存在于非物质／灵魂世界中的某些东西，带到เ物质世界中ณ来，给予其生命。沉浸于自恋般的灵性生活，寻求灵魂的平静，将乎理性的思维导入她所有生活领域当中，当然也包含了诗歌。而我们也可以试着这么เ说，蓝紫的文字是一种深具悲悯情怀的“救赎诗歌”。
主啊，请把幸福二字赠予我们
让远在天上的神一定要看见
看见我们虽然疲惫，仍旧不停奔跑
看见我们的虚弱与刚强
看见我们深藏在眼中
却一直不肯流下来的泪滴
……
（——《褐色的抒情》）。
生活是一个常写常新的主题，就蓝紫诗意寻找的生活眺望，我常常为ฦ这么一位纯情女郎而独自伤怀，同时又为她执着追求美好的生活愿望而深深感动。任何与灵魂有关的审美诗意都是一种高格调的美学追求，并以此蜕变给她带来的心灵慰藉已远远不亚于当代生活现场破碎性的心理感受，不妨说作为一个细腻而敏感的女性，蓝紫ใ在“走进伤口深处”时，就已将自己带进了瞬间的成熟ງ。
蓝紫，当雨水漫过视线
你仍然是我执守的童话情节
我站在离你三里之外的水岸
久久凝望，眼眸渐湿
目送你回到一月里恬静的倒影
回到一月里虚掩的春天
……
——《我们之间，两ä个世界》
蓝紫的诗歌语言就像雨水清刷过的乡村原野，清新า质朴和静美。宁静的夜晚，诗人内心累累的伤痕力透纸背，仿佛解冻的河水肆意奔突，也许只有在这样的想象中，诗人才会独坐黑夜“看暮云深处一抹动人的蓝看黑夜深处一抹哀怨的紫”。无论是动人的“蓝”，还是哀怨的“紫ใ”，在内心的挣扎中，诗人娓๙娓道来，如数家珍，将一个物质的“我”与精神的“我”、一个ฐ现实的“我”与理想的“我”展现在眼前。让我们看到她心中的伤痕与对那个本真之“我”不断找寻的执着与迷茫。这组诗歌，是两个“自我”的一场交战、一场密谋、一场矛盾，一场恋爱。诗以一种平民视角的目光叙述生存的艰难疲惫，对乡村的依恋与逃离，对现代文明的追求与抛弃。
海子说过：“抒情是世界之血。”就我所看到过的抒情诗歌，能ม有如此汹涌澎湃的浓情波涛，唯有蓝紫。那种心魂相寄的纯情心态，在无数美妙的意象上昭示着人生必有的凄美境界ศ。蓝ณ紫ใ的诗歌总是接近生活的现实矛盾，而又无法避开现实的重压与伤害，把高度的诗化功效用丰ถ满的想象和缜密的语言结构不断强化诗人伤痛的裂痕。在这样的抒情中清洗着自己丝丝伤痛，从题材，从场景中给这些凄美幽婉的诗意披上了一层素朴静美的外衣。
孤独是与生俱来的，人类永远无法从孤独中拯救自己。这时，我们只能ม做自己的主人，做自己的朋友。在孤独与寂寞的岁月中，蓝紫一直相信着：“相信我就是那一根孤独的火柴必须自己点燃自己，自己照亮自己”。这种绝境中的坚韧，这种对生活永不屈服的个性，这颗在尘世的生活中卑微、顽ื强且高贵的心灵，平地里刮起了一场忧伤的大风，开启了我们泪水的闸门。
灵魂寓于肉体，而又可以脱离肉体而独立存在，意识到“灵魂”存在是人类精神文明史的端，与自己的灵魂进行深层的对话，却只来自蓝紫ใ的独有的诗的家园。写作不是旁观，作品之所以成为伟大和不朽的共同品质，是由各人的风格所构成。在这些风格与文体之上，我们无法被模仿和剥离的是诗的灵魂，诗人的灵魂往往通过诗的灵魂来体现。在这诗里，我看到了，我听到了，一个属于诗的灵魂，在无边的心的旷野上，唱着一曲希望而又绝望、纯洁而又凄美的歌吟。